《至爱梵高》观后感1 文森特·梵高——荷兰后印象派代表性画家，这位绘画天才，在年仅37岁时就结束了自己的生命。后人通过《至爱梵高》这个影片，从梵高逝世一年后开始，青年阿尔芒带着一封梵高给提奥的信，下面是小编为大家整理的《至爱梵高》观后感3篇【优秀范文】,供大家参考。
《至爱梵高》观后感1
文森特·梵高——荷兰后印象派代表性画家，这位绘画天才，在年仅37岁时就结束了自己的生命。后人通过《至爱梵高》这个影片，从梵高逝世一年后开始，青年阿尔芒带着一封梵高给提奥的信，询问梵高画过的人们，试图揭开梵高的“自杀”之谜的故事重新向世人展示了梵高的一生。
至爱，梵高！以油画展现文森特梵高的一生。我想，这是最好的方式了吧。梵高用黄，如火焰一般的亮黄；梵高用蓝，大海一般的深蓝。创作着绚丽又沉静的油画，如他的一生。
致爱，梵高。当他看到自己的画受到这么高的赞誉，一定会感动得热泪盈眶吧。终于证明了自己时，他会多激动呢？但我们和他终究是没有等到这一刻了。他走了，也再也没有回来过。影片中最让我心痛的是，当一位母亲从教女孩画鸡的梵高怀中抱出孩子时，梵高无助的说了两遍“Sheisnotrouble，sheisnotrouble。”也许他不知道众人认为他是疯子吧，又或许他只是不想一个人面对喧嚣的酒吧。他是有多么孤独啊！荒凉的一生中，只有弟弟还支持他。就连这种唯一的温情，也几乎被愧疚埋没。对弟弟的内疚，父母双亡，身在异乡又被欺凌的梵高内心的痛苦令人无法想象。所以当梵高临死前，他说“也许这对所有人都好。”他究竟对生活有多绝望，对自己有多失望，才会说这样的话？他真的不知道，他的画今后激励了多少人，感动了多少人。
至爱，梵高！有人说影片讲的是人死了就什么都没有了。我不赞同，他的画与感情流传千古，但我也不想评价，我不想断定一个悲剧画家的逝去值不值得。无论他是自杀还是他杀，他的昙花一现极为凄凉但也是必然的。为什么？因为他的苦难和内疚，已经远远超出了一个人所能承受的。而我们怎么能残忍到在荧幕前祈求，他带着痛苦艰难地活下去，只为我们再画出一幅幅画呢？我们不应该叹息他不爱护自己的生命，而是应该仔细的想想，我们真的要等到下一个天才被冷落被埋没后，再一次叹息吗？他仰望星空，他轻触画板。世人不明白，他眼中的光芒不是癫狂。那是最美丽的星光。他望向日葵，他拂画笔杆。世人不理解，他对黄色的爱不是偏执。那是璀璨绽放的阳光。他的蓝黄，他的微笑。世人不知道，他的生命不是无为的祸害。那是永不终结的奇迹。
《至爱梵高》观后感2
坐在电影院里看《至爱梵高》这部电影时，我再一次看到了我挚爱的那幅画———《星空》……
我第一次看到梵·高的《星空》是在二年级，我觉得《星空》颜色绚丽，画面好看，并不能理解为什么它能够成为世界名画。
第二次与它见面是在一本书上，我细细地端详起来：那幅画不大，整个画面的主色调是蓝绿色，细长的曲线与破碎的短线交叠运用，制造出令人眩晕的视觉体验，有种要被卷进去的感觉。画面中，骚动的天空与*静的村落形成鲜明的对比。巨大的天空中，火红的星云如一团团正在燃烧的烈火，云被风吹成了一团一团浓浓的似白烟状的气体，萦绕着整个天空。我似乎感觉到自己就在这幅画里，乘着云，绕着星星不停地游荡。
弯曲抽象的松树高耸入云，轻微上斜的山坡前有一个小村落，一排排房子如一家人似的紧紧挨在一起，格外温馨、安宁。
还记得第三次看到它是在美术课上，老师让我们模仿星空。我呆呆地望着这幅画，慢慢地，我感觉到天空在不停地流动，星星忽明忽暗，流进我的眼睛，映在我的心中。自然的，手中的笔也慢慢勾勒出这幅画轮廓。
这部关于梵·高的电影，使我对梵·高又有了新的认识，对《星空》有了新的见解。有人说，《星空》完全是梵·高的想象，可在我眼里星空就是如此。梵·高的一生痛苦、绝望。我想，他在仰望天空时，眼里是盈着泪水的。他用粗线表示自己对解脱忧愁的`渴望，不安的云，不安的星星体现了梵·高急躁不安的心。但是淡淡的蓝绿色又表现出一颗向往光明、渴望自由的心。那一个小小的画框里，包含了梵·高的一生。
我深深地沉迷于这幅画，梵·高那极强的表现力不仅画出了自己心中的星空，也画出了我心中的星空。在夜深人静时，我的脑海里就会浮现出这幅画，在我眼前呈现的天空也是如此梦幻，仿佛置身在画里。
天色暗了下来，星星要露脸了，但风把云吹得到处飘，只能从空隙中透出一点点的亮光。村落、山坡、柏树，都成了巨大天空中的剪影，映在每个人的眼里，永远定格在这一瞬间。
《星空》这幅画是我成长中的挚友，我永远不会忘记它的模样，它在我心中永存。它时刻提醒着我向往光明、渴望自由。
《至爱梵高》观后感3
文森特·梵高——荷兰后印象派代表性画家，这位绘画天才，在年仅37岁时就结束了自己的生命。后人通过《至爱梵高》这个影片，从梵高逝世一年后开始，青年阿尔芒带着一封梵高给提奥的信，询问梵高画过的人们，试图揭开梵高的“自杀”之谜的故事重新向世人展示了梵高的一生。
至爱，梵高！以油画展现文森特梵高的一生。我想，这是最好的方式了吧。梵高用黄，如火焰一般的亮黄；梵高用蓝，大海一般的深蓝。创作着绚丽又沉静的油画，如他的一生。
致爱，梵高。当他看到自己的画受到这么高的赞誉，一定会感动得热泪盈眶吧。终于证明了自己时，他会多激动呢？但我们和他终究是没有等到这一刻了。他走了，也再也没有回来过。影片中最让我心痛的是，当一位母亲从教女孩画鸡的梵高怀中抱出孩子时，梵高无助的说了两遍“Sheisnotrouble，sheisnotrouble。”也许他不知道众人认为他是疯子吧，又或许他只是不想一个人面对喧嚣的酒吧。他是有多么孤独啊！荒凉的一生中，只有弟弟还支持他。就连这种唯一的温情，也几乎被愧疚埋没。对弟弟的内疚，父母双亡，身在异乡又被欺凌的梵高内心的痛苦令人无法想象。所以当梵高临死前，他说“也许这对所有人都好。”他究竟对生活有多绝望，对自己有多失望，才会说这样的话？他真的不知道，他的画今后激励了多少人，感动了多少人。
至爱，梵高！有人说影片讲的是人死了就什么都没有了。我不赞同，他的画与感情流传千古，但我也不想评价，我不想断定一个悲剧画家的逝去值不值得。无论他是自杀还是他杀，他的昙花一现极为凄凉但也是必然的。为什么？因为他的苦难和内疚，已经远远超出了一个人所能承受的。而我们怎么能残忍到在荧幕前祈求，他带着痛苦艰难地活下去，只为我们再画出一幅幅画呢？我们不应该叹息他不爱护自己的生命，而是应该仔细的想想，我们真的`要等到下一个天才被冷落被埋没后，再一次叹息吗？他仰望星空，他轻触画板。世人不明白，他眼中的光芒不是癫狂。那是最美丽的星光。他望向日葵，他拂画笔杆。世人不理解，他对黄色的爱不是偏执。那是璀璨绽放的阳光。他的蓝黄，他的微笑。世人不知道，他的生命不是无为的祸害。那是永不终结的奇迹。
《至爱梵高》观后感3篇扩展阅读
《至爱梵高》观后感3篇（扩展1）
——《至爱梵高》的观后感5篇
《至爱梵高》的观后感1
周末去影院看了《至爱梵高》，享受了一场视觉盛宴。这确实是一部不可多得的唯美之作。影片最大的亮点主要集中在其油画因素上——画面由超过65000幅油画手工绘制而成，超过一百名画师参与制作，历时八年才最终完成。这是电影史上的一次大胆尝试，我认为也是极成功的一个壮举。
据说电影再现了百余幅梵高原作
影片的叙述主要借助两种画面表现手法:
一是以梵高著名的点彩画法制作成动态油画的形式来叙述故事主线——邮递员的儿子阿尔芒沿着梵高的足迹寻找他生前最后一封信的收件人，以及在此过程中接触到各式熟悉梵高的人并试图解开他自杀背后的谜团。
二是以黑白片摄影，图像经处理剪辑成一种累似素描动画的短片，以此再现受访者记忆中的梵高和生活片段。
影片运用了大量的手工油画，不仅赋予了许多梵高名作以生命力，让画中情景“活”了起来，同时也通过他画作中的人物引领观众走进画家眼中的世界：在一个寂静幽深的夜晚，星光簇簇，昏黄的路灯散发着金黄的光晕，在沉睡的小巷中唯有一家小咖啡馆还灯火通明，街上只剩下稀稀俩俩的路人和咖啡店门前的几位客人……一名身着鲜黄色上衣，头戴深蓝色礼帽的青年男子疾步走进咖啡馆寻找文森特·梵高的弟弟……
故事徐徐展开。画面的每一帧都是一副油画，感觉犹如梦幻一般站在一副巨型而无限延伸的画布前，看着无形的画笔在上面飞速作画，鲜艳的油彩，移动的世界，一下子就紧紧锁住了观众的目光，仿佛将观者的灵魂也要一并摄入画中的世界。
阿尔芒向警察询问梵高弟弟的下落（Van Gogh - Terrasse des Cafés）
影片的介绍有很多，详细情结在此就不多赘述了，虽然主人公阿尔芒犹如小说里的侦探那般，努力想揭开梵高自杀背后的真相，但他也让观众们更多的认识了那个站在画板前，手执画笔，注视着麦田，仰望着星空的，自画像中神情忧郁的红发画家。
梵高自画像
然而天才已去，悲剧无可挽回。影片真正的主题并没有局限在对梵高死因的诸多推敲揣测之中，而是更多地向观众展示了画家生命的过程，究竟梵高是一个怎样的人，他曾经是如何生活的。梵高生前遭受了种种误解和不公正的待遇，不被世人接受，甚至不被父母接受。他心中极度压抑，精神一度崩溃。然而他却又是一个极为和善、友好、乐于助人的人，他所祈盼的不过是人们的接纳而已。正如片头和片尾所摘取梵高书信中的话 "I want people to know that I love dee* and I live tenderly." 一个天才、孤独、而高尚的灵魂直到死后才逐渐被人们所认识和欣赏，这不仅仅是逝者的遗憾，难道不更是同时代生者的悲哀与莫大损失吗? 格拉宁的一句话说的很对——"不知道为什么，死者比生者有更多的权利，有更多的机会"。
影片落幕，作为观众在感慨梵高的惊人天才与悲惨一生的同时，我们是否也应该想一想应该如何看待我们周围的人和事呢? 是否也应该抛弃以往的定式思维和有色眼镜，而以更开放的胸怀看待他人呢? 试想梵高独特的一面造就了他的绝世名作，或许我们周围的人的“难以理解”的一面却也使得他们无可替代。Van Goghs uniqueness gave birth to his masterpieces, and perhaps those who are "incomprehensible" around us might just have made themselves indispensable. Fruit for thought.
《至爱梵高》的观后感2
许久没看电影，今天抽空看了一下，有一些心得。
不看之前我以为梵高是一位在困境中不放弃自己，奋发图强，永不放弃，成为名家的，然而电影却和我想的大相径庭，他最后放弃了。
1、空杯心态，越来越觉得这个词的重要了。尤其随着经历的增加，我们有一些所谓的“判断”和“经验”，然而我们是否忘记了“初心”。
2、人物性格，不同的人物的性格各不相同，或活泼开朗，或恬淡闲适，只有在沟通中，才能通晓心意，而不是妄自揣测。
3、不确定中前进，主人公可以去送信，也可以不去，最终选择了去。刮风下雨，人间冷暖，都要往前推进。
4、风格，梵高在巴黎吸收印象派和日本流派，开创了现代艺术，他对艺术并不迷失。
做一个普通人，但不忘记初心。
《至爱梵高》的观后感3
坐在电影院里看《至爱梵高》这部电影时，我再一次看到了我挚爱的那幅画———《星空》……
我第一次看到梵·高的《星空》是在二年级，我觉得《星空》颜色绚丽，画面好看，并不能理解为什么它能够成为世界名画。
第二次与它见面是在一本书上，我细细地端详起来：那幅画不大，整个画面的主色调是蓝绿色，细长的曲线与破碎的短线交叠运用，制造出令人眩晕的视觉体验，有种要被卷进去的感觉。画面中，骚动的天空与*静的村落形成鲜明的对比。巨大的天空中，火红的星云如一团团正在燃烧的烈火，云被风吹成了一团一团浓浓的似白烟状的气体，萦绕着整个天空。我似乎感觉到自己就在这幅画里，乘着云，绕着星星不停地游荡。
弯曲抽象的松树高耸入云，轻微上斜的山坡前有一个小村落，一排排房子如一家人似的紧紧挨在一起，格外温馨、安宁。
还记得第三次看到它是在美术课上，老师让我们模仿星空。我呆呆地望着这幅画，慢慢地，我感觉到天空在不停地流动，星星忽明忽暗，流进我的眼睛，映在我的心中。自然的，手中的笔也慢慢勾勒出这幅画轮廓。
这部关于梵·高的电影，使我对梵·高又有了新的认识，对《星空》有了新的见解。有人说，《星空》完全是梵·高的想象，可在我眼里星空就是如此。梵·高的一生痛苦、绝望。我想，他在仰望天空时，眼里是盈着泪水的。他用粗线表示自己对解脱忧愁的渴望，不安的云，不安的星星体现了梵·高急躁不安的心。但是淡淡的蓝绿色又表现出一颗向往光明、渴望自由的心。那一个小小的画框里，包含了梵·高的一生。
我深深地沉迷于这幅画，梵·高那极强的表现力不仅画出了自己心中的星空，也画出了我心中的星空。在夜深人静时，我的脑海里就会浮现出这幅画，在我眼前呈现的天空也是如此梦幻，仿佛置身在画里。
天色暗了下来，星星要露脸了，但风把云吹得到处飘，只能从空隙中透出一点点的亮光。村落、山坡、柏树，都成了巨大天空中的剪影，映在每个人的眼里，永远定格在这一瞬间。
《星空》这幅画是我成长中的挚友，我永远不会忘记它的模样，它在我心中永存。它时刻提醒着我向往光明、渴望自由。
《至爱梵高》的观后感4
文森特·梵高——荷兰后印象派代表性画家，这位绘画天才，在年仅37岁时就结束了自己的生命。后人通过《至爱梵高》这个影片，从梵高逝世一年后开始，青年阿尔芒带着一封梵高给提奥的信，询问梵高画过的人们，试图揭开梵高的“自杀”之谜的故事重新向世人展示了梵高的一生。
至爱，梵高！以油画展现文森特梵高的一生。我想，这是最好的方式了吧。梵高用黄，如火焰一般的亮黄；梵高用蓝，大海一般的深蓝。创作着绚丽又沉静的油画，如他的一生。
致爱，梵高。当他看到自己的画受到这么高的赞誉，一定会感动得热泪盈眶吧。终于证明了自己时，他会多激动呢？但我们和他终究是没有等到这一刻了。他走了，也再也没有回来过。影片中最让我心痛的是，当一位母亲从教女孩画鸡的梵高怀中抱出孩子时，梵高无助的说了两遍“She is no trouble，she is no trouble。”也许他不知道众人认为他是疯子吧，又或许他只是不想一个人面对喧嚣的酒吧。他是有多么孤独啊！荒凉的一生中，只有弟弟还支持他。就连这种唯一的温情，也几乎被愧疚埋没。对弟弟的内疚，父母双亡，身在异乡又被欺凌的梵高内心的痛苦令人无法想象。所以当梵高临死前，他说“也许这对所有人都好。”他究竟对生活有多绝望，对自己有多失望，才会说这样的话？他真的不知道，他的画今后激励了多少人，感动了多少人。
至爱，梵高！有人说影片讲的是人死了就什么都没有了。我不赞同，他的画与感情流传千古，但我也不想评价，我不想断定一个悲剧画家的逝去值不值得。无论他是自杀还是他杀，他的昙花一现极为凄凉但也是必然的。为什么？因为他的"苦难和内疚，已经远远超出了一个人所能承受的。而我们怎么能残忍到在荧幕前祈求，他带着痛苦艰难地活下去，只为我们再画出一幅幅画呢？我们不应该叹息他不爱护自己的生命，而是应该仔细的想想，我们真的要等到下一个天才被冷落被埋没后，再一次叹息吗？他仰望星空，他轻触画板。世人不明白，他眼中的光芒不是癫狂。那是最美丽的星光。他望向日葵，他拂画笔杆。世人不理解，他对黄色的爱不是偏执。那是璀璨绽放的阳光。他的蓝黄，他的微笑。世人不知道，他的生命不是无为的祸害。那是永不终结的奇迹。
《至爱梵高》的观后感5
走进电影院观看了这部被称之为世界首部油画的电影《Loving Vincent》，整部影片是由125位世界顶级艺术家，历时7年，手绘6.5万幅油画，以每秒12幅的频次来进行播放的，这部电影采用了既费时又费力的手绘油画方式，以梵高120多幅原作和800多封信件为基础，尽可能真实的向观众们还原了这位荷兰后印象派大师梵高的一生。
影片开头以邮差的儿子阿尔芒为将梵高生前的一封书信送到收信人手中，而引发出对梵高精神世界及对其最终死亡原因的探寻。梵高是绘画上的天才，但遗憾的是他的创作生命是如此短暂，短暂到他超前的绘画意识在死后才被尊崇，这与他生前的窘迫成了鲜明的对比，梵高一生创作了864张油画，1037张素描，150张水彩画，这位年轻高产却又早逝的画家生前没有得到应有的赞美而被周围的人认为是个不正常的疯子，但讽刺的是，后世备受推崇的画作恰恰创作于他当时修养的精神病院。梵高生前所有的经济来源都来自于他一生的知己及坚定的崇拜者——他的弟弟提奥。死前的几天，他与加歇医生发生了争吵，怒不择言的加歇医生所说的话使得梵高知道弟弟的近况，敏感的梵高认为自己是弟弟的负累，在几天后开枪自杀，在死前他说如果他也能够融入他们该有多好。梵高大师的心里一直是孤独的，他渴望着能够融入这个世间，希望被人认同，能够找到志同道合的同伴，但遗憾的是在那个时代虽然世界之大但他终究没有找到……其实从梵高幼年的经历不难看出他渴望得到父母的认可，然而一次次努力失败后，父母失望无奈的眼神，使得他变得越来越敏感内向，慢慢的也不再期待，在他27岁“高龄”开始学习绘画时，他找到了与自己沟通的方式，他将心中所有的向往与期待都倾尽在画作之中。
梵高大师的生活在遇见了绘画后发生了奇妙的变化，所有的心情及想法全部都融入了绘画之中，他是一个自学成才者，在那个年代，从世俗的角度讲，他是一个生活上的失败者；但在后世的评价中普遍认为他对艺术的发展有着独特的贡献。梵高的死亡一直是个谜，可以说至今无人知道他究竟是怎么样死亡的？有说自杀的，也有说是他杀的。他的艺术生命在将要大放异彩之时戛然而止确实是艺术史上的遗憾，无人知道死前的梵高大师究竟在想些什么……
很多人喜欢梵高大师的绘画，总是莫名的想要一看再看，究其原因，正如大师在某封写给弟弟提奥的信中所述：
当我画一个太阳，
我希望人们感觉它在以惊人的速度旋转，
正在发出骇人的光热巨浪。
当我画一片麦田，
我希望人们感觉到麦子正朝着它们最后的成熟和绽放努力。
当我画一棵苹果树，
我希望人们能感觉到苹果里面的果汁正把苹果皮撑开，
果核中的种子正在为结出果实奋进。
当我画一个男人，
我就要画出他滔滔的一生。
《至爱梵高》观后感3篇（扩展2）
——《至爱梵高星空之谜》观后感3篇
《至爱梵高星空之谜》观后感1
前几天《至爱梵高星空之谜》在*上映，我便去看了这部关于伟大画家文森特梵高的动画电影。今年6月它在安西动画电影节展映，获观众票选奖，之后在动画界最高荣誉安妮奖拿到最佳独立动画长片、最佳编剧、最佳配乐三项提名，十二月八号它终于在国内上映。
《至爱梵高星空之谜》是一部传记类动画影片，讲述了梵高去世后，邮差的儿子阿尔芒为了梵高生前的一封信送到收信人手中，而踏上了寻找画家生活轨迹的旅程，最终揭开梵高死亡之谜的故事。它是第一部真人油画电影，这部动画的每一帧，都是画。其中90%都取自梵高生前的120幅画作，即使对梵高没有很多了解的人，也可以认出来这些他的经典画作，比如星空，他的自画像，乌鸦飞过的麦田。整部电影都是以第三人称的讲述，倒叙回顾梵高死前几天的生活轨迹。有时电影是通过梵高的画作以及给弟弟写的信来讲述梵高对艺术的信仰和独到见解，他对感情的态度以及他对待这个世界的方式。有时它是通过旁观的人的描述，来回忆梵高生前的言行。我印象很深的一面，是梵高抱着旅馆的一个小女孩坐在腿上给她画画，小女孩被她妈妈抱走说会打扰梵高，梵高很不舍想留下她，一直一直说着“She is no trouble ”。但小女孩的妈妈却并没有搭理他，仍把小女孩抱走了，那一幕梵高手中握着画笔搭在桌上，尽显了这个伟大画家的孤单凄凉。还有在湖边画画时，一只乌鸦飞到他的身边，啄食着他的面包，他丝毫不在意午饭被吃了，只是笑了。连只乌鸦靠近都使他感到开心，从船夫的口中，到我们看到的画面，不得不说《至爱梵高》将梵高的孤独体现的淋漓尽致。
梵高很爱写信，信是他试图与世界保持联系的渠道。而我们都知道，梵高写信最多的人是他的弟弟，他唯一的亲人。在梵高写给他弟弟提奥的信中，有一封信为人所熟知，梵高写道：“每个人心里都有一团火，路过的人只看到烟，但总有一个人，能看到这团火，然后走过来，陪我一起。”但这位伟大的"画家在生前，不被人了解，也不被人认同，没人能陪他一起看到他心中的那团火。在一部科幻剧《神秘博士》中，有一集，是将梵高带到了20xx年的奥赛博物馆。神秘博士询问正在讲解的教授，在一百字内能讲述一下梵高在艺术史上是什么样的地位吗？教授回答，在他的心中，梵高是最伟大的画家，梵高将他饱受折磨的人生痛苦转化为醉人的美丽，他不仅是最伟大的画家也是这个世界上最伟大的人之一。剧中的梵高激动落泪，剧外的我也很想穿越时空去拥抱这个终身未能得到认同的伟大画家。
“至爱梵高”，就是“Loving Vincent”，是梵高写的信中最常用的结尾。电影的结尾放了很多封信的片段，最后一段最让我动容：
在大多数人眼中我是谁？一个无名氏，一个不招人待见的人，一个从来也没有，也不会有社会地位的人，简而言之就是比卑微更卑微的人。好吧。即便真的是这样，总有一天我会用我的作品告诉所有人这个籍籍无名的人心中燃烧的追求。
《至爱梵高》观后感3篇（扩展3）
——武汉梵高画展观后感
武汉梵高画展观后感1
近朱者赤，近墨者黑。近大师，传奇样的大师，神人般的大师，我沾了不少仙气，。大师是毕加索，只是看场他的画展，我就已经是云里雾里，飘飘欲仙，一时间觉得自己也文艺了不少。管它是我自作多情也好，娇柔做作也好，自命不凡也好，大师毕竟是大师。不解，曲高和寡，争议，才华横溢，经典，“堕落的艺术”，毕加索就是毕加索。
“我从小时候就能画得像大师一样，但我却花了这一生的时间学会像小孩子一样画画”-------帕布罗 毕加索
我在观看之时，我逐渐发现比起写实的风格来，我与抽象风格更有默契。之所以抽象，是因为一眼看不出名堂。那坨歪歪扭扭的怎么会是个肖像?人体的线条怎么那么扭曲?五官为什么要画得那么丑??简直是诡异!!可以用诡异，奇怪，难看来形容的作品不少，关键是这些怎么就成了大作??世间漂亮，悦人眼球的作品那么多，怎么偏偏就毕加索成了气候?说到艺术，毕加索的作品就像是人的灵魂，你可以否认它的价值，但是它就是在那里，举足轻重，不可磨灭，是永生的。
正因为抽象画看上去就是四不像。神话中的怪物张什么样子，抽象画看上去就是什么样子。但是，我这次却惊奇地发现：抽象画是活的!你从任何角度看都可以，而且体验都不一样。那看起来仿佛是胳膊的两个长条你看把它看成是交叉的腿也可以!一张极度扭曲的肖像画，当我遮住一边眼睛只看画的左半边的时候，我发现它里面是有写实的画法运用其中的，而且那是个写实的，很美的人侧脸轮廓。还有，在头上鼓出一个大包，并且两只眼睛都长在一边，还一只高一只低，在我看来，除了我前一句描写的样子之外，那还是两个要接吻的人侧脸。
一时间，我被如此富有想象力，如此为所欲为的画作吸引了。除了仰慕大师深厚的绘作功力之外，我更倾心于大师的创造力。毕加索把他眼睛看到的场景完全按照自己的理解和意愿呈现出来，不刻意归属于某一特定派别，不拘泥于学院教条，不局限于当时的流行风潮，不在乎别人看了是否能接受。 毕加索，只是画他的画。他，只画他想画得画!
看展览之前，我猜我是要茫然，要困惑，因为我不是学美术的，因为我是头一次来看，因为我之前从来不了解一丁点毕加索。连我自己都惊讶的是，在没有任何解说的情况下，我用自己的方式体会出大师的用心。我看出来大师画的不是画，画的是自由。我看的也不是画，看的是永远追寻自由，激发创造的雄心。
插句题外话，我庆幸在进门之前没有先跑去找个解说带我参观。我本来的打算是先自己揣摩下，自己先看看我对如此旷世之作有什么看法，我自己如何理解。然后，如果我实在是丈二和尚摸不到头脑的话再找解说也可以。然而实际情况是:我进了门，从毕加索的年表看起，对大师的各个创作阶段的手法变化，从一种风格向另外一种风格的变化有了粗浅的认知，接下来丢下”画画一定要让人看清楚画的是什么”的.固定思维就足够了。毕加索想怎么画他就怎么画，并且大胆尝试当时一切的新技术，新材料，除了绘画本身，他也结合作家，诗人，剧场演出，雕塑家和其他的画师的对艺术不同的见解，并且把这些全部都运用于他自己的创作中。与其说毕加索是画画，还不如说他是一次又一次的创造!
我这么理解毕加索的作品，我理解对了吗?到位了吗?有眼光吗?艺术修养够吗?我不知道。我需要知道么?又有谁知道呢?恐怕除了毕大师本人之外，没有任何人能100%地明白大师作画的用意吧!
我们这些后来人纵然想想大师学习，即使把大师的画临摹千遍万遍，但如果只是模仿作品本身，而忽略了大师的无拘无束，自由，勇敢，创新，那也只是学个皮毛而已。本质上就已经相差十万八千里了。
我参观画展后自己的语录：
“写实画是死的，看起来是啥就是啥。没什么多余可解释的了;抽象画师活的，看啥是啥全由你自己想，你说它是啥就是啥!”
看抽象画时，我是自由，因为做外一个美术外行人，我也可以说出我自己的见解，毫不担心是与非，对与错。
《至爱梵高》观后感3篇（扩展4）
——渴望生活梵高传读后感5篇
渴望生活梵高传读后感1
《渴望生活——梵高传》是其年仅二十六岁时的作品。欧文·斯通认为，最能打动读者的不是名人深厚的成就和辉煌，而是他们追求和探索的过程。七十余年来，梵高悲惨而成就辉煌的人生震撼无数读者。这部作品也成为欧文·斯通的成名作，被译成八十余种文字，发行数千万册，感动亿万读者。
看见《梵高传》，想起这个拿生命换了艺术的人，一生连素描在内一共画了一千七百多幅画，生前却只卖出一幅，大概只卖了几块钱。
不知道几块钱卖出的那幅画现在还在不在。
梵高的画现在值钱了，日本人从伦敦买了一幅梵高的“花瓶向日葵”，花了2250万英磅。梵高倘活着，这2250万英磅不知又可以买多少画布。
梵高那时候的钱也是钱，梵高那时候若也向钱看，今天的人损失可就大了。
这世界似乎总要把养活艺术家的钱变成艺术家遗像前蜂拥的香火。
我不知道梵高的画到底值多少钱，我想那些“炒”梵高的人也未必知道。梵高活着的时候没人关心，甚至还要施以谩骂，梵高死了却拿他炫耀，不知道炫耀的是他的艺术还是别的什么，也难怪*的张承志面对看梵高画的那些人要投以愤怒的一瞥。
但是，研究梵高的文章可是天天都有了。
明代袁小修在他的《东游记》之三十一中写道：“焦山有野意，大胜金山。独《瘗鹤铭》之疑未决，欲亲往勘之。盖此铭诸家若聚讼，以为王右军书者，苏子美也;以为颜鲁公书者，欧阳公也;以为顾况书者，沈存中也;以为陶隐居书者，黄长睿也;以为诸公皆非，而别有隐君子者，董卣也。”
对于一些历史的遗物，人们似乎也爱围观，不仅围观，还爱发一些长长的议论。
这围观，可以使长长的时间充实，而这议论，似乎也就成了功夫、学问。
一部《文心雕龙》，养活了多少后代学者，一个孔子，养活了多少夸他骂他的人。
一个20世纪80年代的青年诗人写过这样一句话：把鲁迅存入银行，吃利息。
看了这本书，让我们一样，渴望生活，热爱生活。外国作者的传记，前言可以看出，作者很诚恳。有些细节，作者根据环境和梵高的性格推理杜撰了一些，无伤大雅，反而生动许多。
了解了梵高的一生，有点沉重，也有些欣慰。作为一个人，梵高是渴望得到认同的;作为一个人，梵高也拥有了最坚实的后盾，最忠诚?朋友——他的弟弟。
为梵高而感怀的同时，也真希望有一本关于提奥的传记，梵高是伟大的，提奥无疑也是伟大的。
渴望生活梵高传读后感2
这本书让我走近了一位伟人。不仅读到了他一生悲惨的遭遇，不被世人理解的无奈；读到了他内心的孤独与痛苦；更读到了他在低谷中执着追求着美的力量；读到了他释放于画作中的理想和自由……梵高，没有完满的爱情，无数的金钱，甚至是健壮的身体，但他拥有的是一颗渴望生活的心灵，飞向美丽的蓝天。读这本书，我为梵高受到的不公愤慨过，但我更敬佩他能倾尽生命，用爱来描绘这个世界；我为梵高能有提奥这样一个弟弟而高兴，也为他们之间不辞奉献的友情而感动……
在体味之后，我对自己的生活的也增添一份热爱。无论艰辛、痛苦、还是陷入低谷的遭遇，都应该满怀对生活的渴望，一步一步地往前进。梵高并没有抱怨社会，他将倾诉和希望绘在了画板上，祈愿明天会更好；他也没有报复社会，他留下一幅幅完美的作品，待时间去检验，更洗涤了现代无数人的心灵！如此说来，我还有什么理由去逃避生活的困苦，埋怨现实的不公呢？为何不在心中绘出更蓝的天，提起希望，去迎接明天！
除了梵高大师的精神，欧文·斯通在本书中描写的文笔也有许多值得学习之处。对于一位在困苦中挣扎，并且不断成长的伟人，欧文·斯通作为一位传记家，并没有很多的深入梵高的内心编写心理，却将一丝一毫的细微变化转笔为动作、神态、语言的描写，十分传神。这样站在第三者的角度剖析梵高的历程，反而起到了真实、深刻的效果。在写作中，我也应该学会运用这些描写的手法，从细微之处表现人物，使之生动逼真。
渴望生活梵高传读后感3
整个下午，我都在躁动不安，一会儿翻翻这里，一会翻翻那里，一会又捞起闲书翻几页。眼睛发涩，却睡不着，直到拿出《梵高传》-这本我中午刚刚读完，读完后睡意全无的书。我从床上一跃而起，来到电脑旁。我终于知道自己这么躁动的原因了。我一直在试图抵制自己为之写些什么的愿望，换来的却不过是心不在焉而已。这本书从好些天前就断续在读了，真正让我爱不释手，却是这个周末。我哭了好几次。有几次拿书敲自己的脑袋。哭是因为感动，疼痛，感动于梵高与弟弟的亲情，疼痛着他们的疼痛。敲自己的脑袋是由于愤怒，愤怒于人们对一个善良的人所做的欺侮，愤怒于那个不公的社会，愤怒于那些最底层人民的苦难―而我只是一个看客。如果没有梵高，提奥会过得很好吧。体面的工作，丰厚的薪金，温和的性格，彬彬有礼的举止，走在哪里都是受人喜爱的。他会过一种衣食无忧，*淡恬适的生活。而梵高，敏感，易怒，脾气暴躁，行为偏激，有些神经质，难以想象各方面截然相反的人会这么友爱。这是多么失败的一个人。在伦敦做画店的伙计，爱上一个女人，被拒。
爱上自己的表妹，被拒。与其说爱上，不如说是同情于一个孤苦的*，与其同居，将其作为妻子来看，终因差距太大而分开。被一位女子爱上，女子却不敢挣脱家庭的羁绊，为他自杀，后获救，在疗养院里度过一生。在阿尔，喜欢一个*，在精神错乱后，割下自己的耳朵送给她做礼物。在爱情上，他是不太走运。不过，像他这样把绘画视为生命的人，本来就不适合婚姻吧。就算有个家庭，带给亲人的也是痛苦。真正的艺术家都是疯子。在事业上，做画店伙计，出走。做牧师，被逐出教会，虽然他做得比那些道貌岸然的牧师要真诚，更贴近于爱。做画家，生前仅卖出过12幅小风景画像，还是卖给自己的叔叔。在世时，他被视为做什么事都失败的人，视为疯子。
然而，这一连串的失败并没有把他打倒，他还是倾尽自己的生命，来爱，来描绘这个世界，纵然这个世界把他遗弃。虽然手中只有印刷粗糙的梵高画选，我还是从中看到了很多。这个不善言辞的人，把他的心，他整个的生命，他一生想要说的话，想要表达的情感都一笔笔绘在画板上。我看到他对生命的渴望，对这个世界的爱。看到他的梦，那个像他笔下的天空那么蓝的梦。看到了他的躁动，他的强烈的要爆炸，要挣脱这个世界的束缚的.渴望。书里，阿尔的烈日，金黄色的麦田，钴蓝的天空，开满鲜花的原野，令我想起我的家乡。我的家乡没有那么大朵大朵的鲜花，没有深蓝的河水。可是我的家乡有辽阔的原野，有窄窄的小路，两旁有疏疏朗朗的白杨。虽然不是很美的景致，但是旷远，清新，可以看到天边，没有遮住视线，让人透不过气来的高楼大厦。小时候，我信誓旦旦说：我离开了家，才不会想念这个破地方，我也不希罕叶落归根。现在只是觉着自己的幼稚，我越来越想念这些。我是农民的孩子，我将来必将回到那个地方。我常常有一种渴望，渴望在无边的土地上，在那些褐色的，松软的土地上奔跑，就像儿时一样。那时，我的身体将柔韧而充满力量。欧文斯通是一个伟大的传记家，书中的情感，语言，以及他对梵高的理解，描述，令人印象深刻。另外，此书尚有余光中的译本，但大陆尚未发行。余先生以诗人而做翻译，其译笔必当不俗。已经借来复印一册，他日定当捧卷细读。
渴望生活梵高传读后感4
终于看完了《渴望生活-梵高传》，让我对工作有了新的认识。
1.我要什么样的工作
2017年辞去了第一份做了两年的工作后，我一直，都在忙碌着寻找自己真正想要的工作。几个月前，有个猎头跟我说，你的教育背景都挺好的，但你的职业轨迹看起来不是很有规划性，你自己想要的是什么?
我认真地想过我想要的是什么，工作-我不想要它无聊（最重要），我要解决实际性的问题、我要跟一群志同道合的人一起工作、我要透明公*的薪酬制度、每年甚至每一天我都要看到自己的进步、我要给我的团队带来价值，不管是金钱上还是精神上、我所在的公司和我要有一样的做事理念、我不要被所谓的甲方乙方，上下级关系而失去自我、我要充分利用我所学到的专业知识。
一旦清楚了自己要什么，其实很容易就能找到突破口，渐渐地靠近自己想要的东西。
2.尝试过才知道是不是自己想要的
我今年跟一个小团队有过短暂的合作经历，我每周做一个新视频，发布到他们的媒体*台上，也有过一些和其他品牌合作的机会，认识了很多圈内人士。但我发现，当自己坚持的东西被合作伙伴或者客户否决时、在自己的作品里无法完全展现自我，而是要屈服时，我认识到，妥协是一个达成交易的必要条件。甚至会觉得，我只是会拍、会剪辑的“工具”而已，客户只是借着这个“工具”来实现自己的目标。其实，大部分的时候，我并不会为报酬少而烦恼，真正让我感到失望的是我并没有提供任何核心价值。
所以，我决心不要再拍商业视频了，除非我能够在视频里自由表达自己的想法。或者说，我也丢弃了对拍商业视频的抱负，如果不能做自己，这些事情还有什么意义呢？
我还是要和以前一样，寻找自己喜欢的人，拍我自己喜欢的故事，把拍视频作为纯粹的爱好。
3.现在的状态
我还记得，我在几个月之前问了另一个猎头，问她有没有好工作推荐给我，她回了我一句，你玩够了？我说，人怎么会玩够。
为什么两份工作之间不能有空窗期？猎头或者前辈们跟你说的职业规划真的是适合你的吗？毕业、找工作、进入一家公司再跳到另一个公司，拿更高的薪水，做更高的职位，真的是你经过认真分析，自我判断之后做出的明智的选择吗？(没有省思的生活不值得活）我觉得，除非经过了足够的折腾决心安安心心做好一件事，否则，之前的“稳定”都不是“真正的稳定”。
都说世俗的规定会把人磨得没有棱角，我觉得这是要看人的。如果人足够强大，有自己坚持的东西，只要不放弃，终究是能活出自我的。当然这需要强大的内心和不被外界所干扰的意志。就像书里所说：
在人看来，生活本身有时也是一副上面什么都没有的，茫然无际，使人沮丧失望的空白画。但是有信心、有魄力的人是不害怕这片空白的，他跨步进去，他采取行动，他一笔一笔画下去，他充分发挥创造精神，到最后，那幅画布就不再是空白的了，而出现在上面的，则是丰富的生活画面。你尝试过为了你想要的东西，一笔一笔画下去吗？还是一直在迷茫，只是按部就班地画一些无聊的东西？在你所做的事情当中，“因为我喜欢”这个成分占有多少？
自从我遇到我男朋友，亲眼目睹他一步一步创业，执行自己新项目中的每一个步骤，大大地改变了我对工作的看法。能让自己进步、学到新知识的方式有很多种，并不一定要有优秀的上司、好的*台。资源可以一步一步自己去找，人脉也是可以通过跳出自己的舒适圈，一点一点去建立。他教会我如何管理自己的客户、如何做财务报表，如何建立一个系统去完成一个项目。然后我觉得，每个人对待自己的工作，就应该是像创业一样，你在创建一个属于自己的小天地。
所以，我也在上个月决定加入一个小型创业团队，并且计划拿到一些股份，做一个公司的“主人”。不然，以我的性格和价值观，早晚会厌倦日复一日“被人主宰”的工作。
4.尝试尝试再尝试
每个人的潜意识当中都有自己想要的和想尝试的事物，可是这个念头会被自己的其他负面想法所否决。我相信很多事物没有固定模式，你自己要寻找适合自己的模式。被挑战、被困惑、被疑问是我们这一代人的宿命，但是这也是让我们在道德、智识生活以及追求目标的道路上的动力。
耕耘你的心智、不断尝试、以排除法追求你想要的。活着不是目的，好好活着才是！
渴望生活梵高传读后感5
梵高的一生是寂寞的，人们说，梵高的一生可以概括为：出生+绘画+死亡，除此之外再无其他。每天，他只会一个人沉浸在他的画中，画布、画笔、颜料成了他唯一的伴侣。风再大，他也要到那一片寂寥无人的麦田中画画，需要的钱再多，他还是会毫不犹豫地将钱花在自己热爱的画画上，即使自己的生活已经不能维持下去……始终一个人过着
梵高的一生又不是寂寞的。他也曾经追求过爱情，为了向她表白，他把自己的手放在燃烧的蜡烛上以表示自己对她深深地爱。他也曾经有亲情的相伴，弟弟提奥一直对他不离不弃，画画的资金都来自这个唯一的亲人，他一直都有这个弟弟的支持与关爱。
可是，或许就是因为这一份矛盾的感情，寂寞？有爱？也许连他自己也难以明白。于是，他在阳光充沛的田野上对自己的身体开了一枪，没有打中心脏，他掩着伤口回家，渐渐地变得虚弱。1890年7月29日凌晨1时30分,梵高停止了呼吸，在他的弟弟怀中离开了这个让他矛盾的世界。
他最终还是选择了死亡，让那一枪了结自己的一生。他其实也像那向日葵渴望太阳一样渴望生命，可是，这世界让他失望了，或许正如书上所说，破碎会带来快乐。选择离开，他便可以不再绝望。
《至爱梵高》观后感3篇（扩展5）
——《*》观后感3篇
《*》观后感1
《*》不是一部简单的电影，它是*电影人一次全新的尝试。无论人物还是故事，都有极强的代感，层次非常丰富，禁得起琢磨。
电影《*》中雷佳音饰演的马珂是一位在澳洲工作的*员工，一次意外的空难让他发现公司正在推广销售的新型技术背后存在着巨大安全隐患，为了寻找真相，他开始调查公司背后的层层黑幕。此时，汤唯饰演的神秘女人周雯为他带来更多线索，一桩事关几百万人性命的巨大阴谋开始浮出水面…
《*》中，汤唯饰演的周雯对雷佳音饰演的马珂说想请他帮个忙，让他去当个*，说出真相。整个事情好像只有他才知道真相，但是*有那么好当吗？所有的焦虑涌过来。吹，砸了自己圈子的利益；不吹，又是对所有人的不公。为了查出真相，马珂和周雯携手开启了横跨澳、亚、非三大洲的生死逃亡。
不少观众提前观影后表示，第一次听说和认识了“*”这个群体，而电影“环环相扣，惊心动魄”，“发人深省，体会到*的不易、勇敢与伟大”，“心怀正义，*凡人也可以做不凡事”，“电影的格局很大，场景也很宏大，在安全与繁荣的背后永远有很多人在默默付出”，“感谢这部电影让我从一开始对*一无所知，到最后深深理解作为一个*的不易。向每一个无名英雄致敬！”不少观众表示电影带来的视觉震撼与内心思考令人久久难以*静。
该片作为华语影坛首部聚焦“*”题材的电影，难能可贵地呈现和传递“*”精神，在悬疑动作看点之外，更增社会价值与现实意义。
观看影片时，紧张刺激的探索过程会让你欲罢不能；走出影院，你可能会感叹人性的复杂，主人公最终选择带来的震撼，将在你心头萦绕。
《*》观后感2
“*”起源于英伦警察吹的哨子，以此引起同僚和民众注意的动作，现延伸为第一个挺身而出，使公众注意到政企的不当行为，从而威胁到公众利益事件的勇敢揭发者从表面意思看，这些人是“叛徒”，但在现代复杂的环境下，他们维护公众、公共安全，是正义底线的"看门人。
电影《*》讲述的是一场横跨三大洲的极致追击，影片既刺激又悬疑重重，险象环生。 案情扑朔迷离，前任汤唯把雷佳音拽入危险漩涡，雷佳音和汤唯探寻真相的路上被笼上了层层谜团……
《*》是一部偏重悬疑与动作的跨国合作电影，是作为女导演的薛晓路的新类型尝试。剥开表面的商业元素包装，影片其实依旧延续了导演对人的凡俗性多面性、对现实议题的关注。
薛晓路在映后也强调，“我试图拍一个好看而且是有所谓正能量的电影，因此，没有去回避人生中和人性中那种瑕疵，我觉得正是因为有瑕疵，所以人才成为人，所以人才伟大”。
影片结尾，真相揭开、恢复名誉的马珂回归家庭，一场惊险之后，挽救了无数人生命的“*”复归寂静无名。导演在继致敬《西雅图夜未眠》后也在这部电影里引用经典的《黑暗骑士》做结：英雄隐于暗夜，并自愿承受一切。他是悄无声息的卫士，是时刻警惕的守护者。
每一个人都可能是周雯，人非圣贤，但不是所有人都能成为周思凉，正义需要勇气。我们每一个*凡的人当面临不*凡抉择时，用于为正义发声，那边成为了黑暗中前行的英雄，而那一抹微光终将点亮这一片黑暗。
《*》观后感3
“*”起源于英伦警察吹的哨子，以此引起同僚和民众注意的动作，现延伸为第一个挺身而出，使公众注意到政企的不当行为，从而威胁到公众利益事件的勇敢揭发者从表面意思看，这些人是“叛徒”，但在现代复杂的环境下，他们维护公众、公共安全，是正义底线的"看门人。
电影《*》讲述的是一场横跨三大洲的极致追击，影片既刺激又悬疑重重，险象环生。 案情扑朔迷离，前任汤唯把雷佳音拽入危险漩涡，雷佳音和汤唯探寻真相的路上被笼上了层层谜团……
《*》是一部偏重悬疑与动作的跨国合作电影，是作为女导演的薛晓路的新类型尝试。剥开表面的商业元素包装，影片其实依旧延续了导演对人的凡俗性多面性、对现实议题的关注。
薛晓路在映后也强调，“我试图拍一个好看而且是有所谓正能量的电影，因此，没有去回避人生中和人性中那种瑕疵，我觉得正是因为有瑕疵，所以人才成为人，所以人才伟大”。
影片结尾，真相揭开、恢复名誉的马珂回归家庭，一场惊险之后，挽救了无数人生命的“*”复归寂静无名。导演在继致敬《西雅图夜未眠》后也在这部电影里引用经典的《黑暗骑士》做结：英雄隐于暗夜，并自愿承受一切。他是悄无声息的卫士，是时刻警惕的守护者。
每一个人都可能是周雯，人非圣贤，但不是所有人都能成为周思凉，正义需要勇气。我们每一个*凡的人当面临不*凡抉择时，用于为正义发声，那边成为了黑暗中前行的英雄，而那一抹微光终将点亮这一片黑暗。
《至爱梵高》观后感3篇（扩展6）
——《*》观后感3篇
《*》观后感1
今天，我在金马电影城里看了《少年*》这个动画片，这时才知道*的原名叫石三伢子，他的弟弟叫民伢子，看完这个动画片之后，我觉得其中最感人的就是下半篇了。
那次蝗虫入侵他们的农田，来势汹汹，那气势可把我们吓了一跳，我想：妈呀！来了这么多得蝗虫，那还不把庄稼都吃光，农民们一定又得受饿了。果然不出我所料，蝗虫们不仅把庄家吃了，还把树叶、野菜等草都吃光了。农民们拿上锄头向村里唯一的大户人家去劫粮。*知道了，忙追过去，对大家说：“我家有粮，大家别劫粮，我家的粮食可以分给大家。”我想：*家有多少粮呢？*的爸爸听了，说：“我们家的粮食都是供两个娃上学用的，没有多余的可以分给大家了，乡亲们对不起啊！”我想：*会不会就此放弃呢？，突然，我看到*的`眼里渐渐的充满了泪水，他会怎么做呢？同学们都敛气屏息，等待这一刻的到来······只听“咚”的一声，*突然面对爸爸跪了下来，同学们都瞪大了眼睛，十分惊讶，因为他曾说过“男儿膝下有黄金”的啊！*开口了，他说：“爸爸，我不上学了，您就发发慈悲，开仓放粮吧！”他弟弟也跪下，说：“爸爸，我也不读书了。”最后，毛顺生终于决定开仓放粮了。借粮的都给他打了欠条。
最后那家大户人家去劝毛顺生让*去外面读书。最后*成了我国开国领袖。
《*》观后感2
提起*，我就会想起一首歌《我爱北京*》。歌中唱道：“我爱北京*，*上太阳升。**，指引我们向前进……”大人说，是*领导的新四军、八路军、*，赶走了侵略者，打倒了*派，使穷苦的劳动人民翻身得*，当家作主人。可以说，没有*，就没有新*。啊，他是多么伟大呀！
今天，我怀着崇敬的心情观看了电视剧《*》。最让我深有感触的是两个片断。一个是*离开家乡时，他写下的诗：“孩儿立志出乡关，学不成名誓不还！”为了追求革命真理，他在外餐风露宿，毫不退缩。他的志向多么坚定，他的意志多么坚强！而我在学习中，缺少的不正是这些吗？在学习中遇到困难了，我要么就是马上请教老师和同学，要么就是空在那儿不做。在生活中有困难了，就哭着请父母帮忙。记得上学期，为了提高我的独立生活能力，爸爸妈妈让我在学校吃饭。吃了才三天，我就向爸爸诉苦。为了提高作文水*，我决心天天写日记，可才写一个星期，我就坚持不下去了。
让我感动的还有*对写作的态度。八十高龄的*不顾年迈体衰，把自己历年写过的文章重新整理，修改。一遍，两遍，如此慎重，为的是给后人留下完整的诗稿。而我呢，写好作文，也不修改，就马马虎虎地誊写。看了这个片断，我十分羞愧。我们正是学习的时候，应该严格要求自己，认真做学问，才能让自己学有所得。
*不是神，他是人，是个普通人。他的成就让人惊叹的同时，更启发着我们怎样学习、生活，做个优秀的人。
*早已离我们而去，但他依然是人民心中永远不落的太阳，透过时空的距离，让我们去领略伟人的风范吧！
《至爱梵高》观后感3篇（扩展7）
——《*》观后感3篇
《*》观后感1
还很记得那天，李老师给我们看了《*》这部电影，当时我是深陷进去了，整个人就只会跟着故事情节一起开心，一起紧张，一起难过，想不到别的东西，只是被那一幕幕的电影镜头震撼着，*观后感。后来，大概过了半天吧，我才从那个电影环境中抽身出来。
还记得影片中有一个情节是马丁去招募民兵，在一间酒店里，在报名的队伍中突然跑出一个小孩，大概五、六岁吧，才刚够桌子高。但他仍很自信地用他稚嫩的童声说：“我要报名，我能杀死红衫军。”也许因为以后我是做小学教师的吧，而且这一学期在白老师的带领下，每周我都会去小学见习，跟小朋友亲近多了，就会有点对小朋友比较敏感吧。反正不知道为什么，看到这一幕我也是呆住了。在看片子的当时，我是觉得很震惊，这么小的一个小朋友居然能说出这样的话！是不是在那个时候，在那个环境下长大的小朋友都会特别爱国呢？等后来冷静下来，我又回想起这个镜头，我就想到了我去见习时遇到的那一班小朋友，他们已经五年级了，可是他们却好象不太懂事。我想象着，如果是他们遇到这样的情况，他们会不会全都躲在爸爸妈妈身后不敢出来了呢？不知道是不是我过于古板，当我见习时看到他们把红领巾当成一块随便的抹布，当成进校门的通行证时，我真的挺生气的，那时我就在想：这班小朋友的爱国情怀不知会有多少？记得我小时候对自己能戴上红领巾可是感到无比光荣的啊！老师的那句“红领巾是红旗的一角”就特别鼓舞我。但现在的小学生……爱国主义教育，思想品德教育，我们推行了这么多年，怎么好象效果反而越来越差了？是现在的社会过于物欲横流导致的吗？我们都知道，中小学是人生价值观树立的重要时期，要培养一个人的爱国情感，一定不能忽略小学时期的爱国主义教育。当然，我们给小学生进行爱国主义教育时不一定要按照以前那一套，讲董存瑞炸碉堡，黄继光堵枪眼，狼牙山五壮士的故事，因为那个时代离小学生是越来越远了，他们很难真正领会到故事其中的精神，听多了他们可能还会产生厌烦、抵触的情绪，所以我们可以从身边的事情教起，从身边的小事做起，比如关注国家时事也是爱国呀，爱护环境也是爱国呀。更具体一点，比如在四川地震时给灾区的小朋友捐书捐文具也是爱国呀，怀抱感恩的心对待我们身边的人让社会更和谐不也是爱国吗？爱国不是只有在战场上才能体现出来的，毕竟现在是和*时代，战争还是少有的，所以爱国更重要的是体现在我们的日常生活中。特别是小学生，我们要教会他们做力所能及的爱国事。
但是，我发现现在小学的思想品德课很少，一个星期大概也就一节吧，而且这一节品德课还会经常被别的老师占用去上语文或数学或英语课，甚至被用于作为练习课。这就是我们学校，我们老师的认识上不足了。虽说进行爱国主义教育不只是在品德课上可以进行，在语文、数学课中其实也可以体现，但是，有系统地进行思想品德教育，爱国主义教育仍然是非常重要的啊！是的，现在我们小学升初中，初中升高中，都不用考思想品德，高考你不选政治也大可不用怎么学政治了，但是道德教育，爱国情操是每个人潜在的不可缺少的一种精神支柱，而且它不是一天两天，一个月两个月就能形成的，是必须要从小开始积累，从小开始接受教育、指引才能形成的。作为现在*大力推行素质教育，又怎能如此忽略爱国主义教育呢？我们能想严重些，若干年后的小学生在看*升旗仪式时他们还能感觉到心潮澎湃吗？也许他们宁愿选择睡懒觉都不愿那么早起床吧？作为教育者，作为老师，特别是小学老师，我们不能忘记我们身上还有一副给学生进行爱国主义教育的担子，我们不能被中考、高考、升学率蒙蔽了我们的双眼。在我们讨论现在的年轻人，现在的小学生爱国情操不强时，我们必须要清醒地认识到这其中也有我们的一份责任啊！
何为爱国？爱国的含义实在太广了，广到可以说我们做的"每一件正确的事都是爱国的！看看我们的心吧，凭着我们的良心，凭着我们潜在的爱国心做事，我想我们每一个人都是“*”，我相信我们每个人都不比马丁差，我们每个人都能和他一样，甚至比他更爱我们的祖国！
《*》观后感2
故事讲述的是在美国独立战争前夕，英国对法国和印第安人的殖民扩张战争终于结束，曾经是英军中的英雄本杰明回到了他的南卡罗莱纳州的农场，他非常厌恶战争，因为战争残酷，因此他希望以后和妻子孩子过上*静安静的生活。然而，在战争之后，英国统治者为了加强对殖民地的统治，开始采用高压的方式来管制，征收高额税赋，殖民地的移民们受不了，于是开始了反抗。
本杰明并不想参加他们的斗争，但是当他的妻子死去，留下他和5个孩子，这件事使本杰明改变了想法，但是过去战争中的残暴场面依然地困扰着他，让他无法下定决心。
就在这时，他的儿子杰却没有犹豫地开始投入到了争取自由和独立的斗争中，当英军大举入侵而威胁到他的家园并且还杀死了他的二儿子时，他发现唯一能保护家园和家人的方式，并不是逃避战争而是保卫人民的自由，加入战争。一个新的独立的国家正要诞生，本杰明决定跟随儿子而去。
战争真是残酷，真是为当时的人们感动同情，就连当时的经历过战争的大英雄也惧怕战争厌恶战争，但这也是为了他的家庭，让家庭免受伤害。我想这也是他爱国的前提：爱家。但是我觉得虽然他因为爱家，因此他选择了逃避上战场，但是我觉得他上战场也是保卫家庭，还能保卫其他的家庭。最后看着儿子为战而死，他也终于下定了决心，加入战争，保卫自己的国家，保卫人民。他也是非常勇敢强大，不惧危险，孤身冲向敌群在受到伤害的时候也能不怕疼痛重新站起来继续拼杀，真是不得不为他感到钦佩，不折不扣的大英雄。为他爱家爱国的行为点个赞！
《至爱梵高》观后感3篇（扩展8）
——伴你高飞观后感700字-观后感3篇
伴你高飞观后感700字-观后感1
星期日的下午，我看了一部精彩的电影《伴你高飞》，这是我看过的所有电影中最感人的一部，使我难忘。
电影讲述的是：一个名叫艾米的女孩，在一次意外中，失去了她亲爱的妈妈，和从小就离开自己的爸爸来到了加拿大，他们在那里定居下来，艾米天天在外面逛。有一次，艾米在散步时，无意中发现，在一棵大树的下面有16个大雁的蛋，因为大雁的家园被人们破坏了，大雁也被迫离开了自己的孩子。所以艾米就把大雁的蛋抱回家去孵化，功夫不负有心人，在数天的下午，终于，小雁孵出来了。艾米高兴极了，每天都要好好地照看着它们，喂它们吃的喝的，小雁快乐地成长，成了艾米最好的朋友，每天和艾米一起跑、一起玩、一起睡!艾米的爸爸看到了，都叫她大雁妈妈。可是竟有人要剪它们的翼，不让大雁飞起来，在艾米的悉心照顾下，小雁很快长成了大雁，但是它们在地上跑的"时间久了，或许是不知道自己可以飞，或许是忘记了自己是可以飞在空中的，所以为了启发大雁，让大雁能尽快地飞起来。艾米的爸爸又买了一架飞机，和艾米分别驾驶着自己造的飞机，飞向天空，这时受到启发的大雁也一起飞了起来，经过多次的训练，艾米和大雁都掌握了飞行的技术，可以自由地飞在空中，后来艾米驾驶着爸爸买的飞机引领着大雁一起飞向南方，途中爸爸驾驶的飞机不幸坠落，爸爸的胳膊严重脱臼，艾米只好自己独自完成使命。
这段一起飞过的旅程是永恒的，因为它承载了太多人的目光与支持，更因为它是一家人同心协力奋斗而来的，是对生命的热爱、对亲人的关爱共同维系的结果。伴你高飞是女儿陪伴大雁高飞、是父亲陪伴女儿高飞、是伴着那份纯美无暇的爱高飞!如果我有一个小动物，我不仅要好好的做它的主人，还要和它成为最好的朋友，像自己的亲人一样照顾它去保护它，爱护它，让它快乐的成长。
